Stawski Strings

Od ponad czterdziestu lat zawodowo gram na skrzypcach. Pracowałem w różnych orkiestrach, pod kierunkiem rozmaitych dyrygentów, ale niezmiennie czułem, że w brzmieniu skrzypiec i instrumentów smyczkowych w ogóle kryje się coś więcej — że można z nich wydobyć o wiele głębszy i bardziej dynamiczny dźwięk.

Podążąjąc za tym przeczuciem, postanowiłem samodzielnie stworzyć brzmienie własnej orkiestry metodą nakładania śladów. Moje poszukiwania zaprowadziły mnie daleko poza ramy obecnego systemu. Budowałem własne studia nagraniowe, eksperymentowałem z niezliczonymi instrumentami, smyczkami, strunami i mikrofonami oraz sprzętem studyjnym i uczyłem się samodzielnie nagrywać tak, by stworzyć brzmienie całego zespołu smyczkowego.

Na swojej ścieżce miałem szczęście zetknąć się z innymi pasjonatami, którzy tak jak ja szukają czegoś więcej w swoich dziedzinach — lutnictwie, konstrukcji sprzętu nagraniowego, budowie studia czy miksie i masteringu. Po latach eksperymentów dziś wiem, że osiągnąłem swój cel.

Oddaję w Państwa ręce nowe, a jednocześnie jakby od zawsze znane i bliskie, tylko na lata zagubione brzmienie smyczków. Na osiągnięcie tego efektu składa się bardzo wiele elementów. Są to między innymi: budowa samych instrumentów, dobór strun czy smyczków, nowatorska technika gry oraz niewielkie, całkowicie bezpogłosowe studio, a w nim prototypowe urządzenia do rejestracji dźwięku. Kluczowym składnikiem okazał się też naturalny, pitagorejski strój A = 432 Hz.

Zapraszam do słuchania moich nagrań, a jeżeli będą Państwo zainteresowani współpracą — również do kontaktu.

Nazywam się Piotr H. Stawski. Jestem zawodowym skrzypkiem, altowiolistą, multiinstrumentalistą i producentem muzycznym. Misją mojego życia jest poszukiwanie nowej barwy dźwięku instrumentów smyczkowych.

Miłość do muzyki obecna była w mojej rodzinie od pokoleń. To ojciec zaszczepił we mnie pasję do skrzypiec, a dziadek pozwalał mi grać na organach w miejscowym kościele. Formalną naukę rozpocząłem w szkołach muzycznych pierwszego i drugiego stopnia w rodzinnym Wrocławiu, po czym podjąłem studia w klasie skrzypiec Prof. Zenona Bąkowskiego na Akademii Muzycznej w Warszawie (obecnym Uniwersytecie Muzycznym im. Fryderyka Chopina). Po uzyskaniu dyplomu doskonaliłem swoje umiejętności jako solista pod kierunkiem prof. Tadeusza Wrońskiego (Uniwersytet Indiany, Bloomington, USA) oraz jako kameralista i muzyk orkiestrowy pod kierunkiem Uzi Wiesela (Izraelska Orkiestra Filharmoniczna), a także Alberta Igolnikova i Samuela Magada (Chicagowska Orkiestra Symfoniczna).

Pracowałem i zdobywałem doświadzczenie w wielu polskich orkiestrach, między innymi Filharmonii Narodowej (koncertmistrz), Polskiego Radia w Warszawie (koncertmistrz), Teatru Wielkiego – Opery Narodowej, a także w Polskiej Orkiestrze Kameralnej czy w orkiestrze Sinfonia Varsovia. Miałem przyjemność współpracować również z muzykami Chicagowskiej Orkiestry Symfonicznej. Brałem udział w wielu tournée artystycznych po Europie, Ameryce Północnej czy Azji. Ponadto wielokrotnie występowałem na scenie jako solista oraz członek zespołów muzyki kameralnej. Grałem również na średniowiecznym instrumencie – fideli w zespole muzyki dawnej Dekameron. W czasie pobytu w USA grałem muzykę klezmerską w zespole Maxwell Street Klezmer Band. W 2024 r. dołączyłem do Zespołu Reprezentacyjnego grającego głównie tłumaczenia pieśni bardów takich jak Lluis Llach czy George Brassens.

Od wielu lat jestem jednocześnie muzykiem sesyjnym. Nagrywam solo i organizuję duże zespoły do większych produkcji. Z moim udziałem powstało wiele ścieżek dźwiękowych do filmów, seriali i przedstawień teatralnych (w tym autorstwa nagradzanych kompozytorów takich jak Jerzy Satanowski, Zbigniew Preisner, Michał Lorenc czy Wojciech Zieliński). Współpracowałem też z artystami i artystkami popowymi, rockowymi i jazzowymi (m.in. Marylą Rodowicz, Edytą Geppert, Hanną Banaszak, zespołem Perfect).

Moja miłośc do muzyki nie kończy się na skrzypcach i altówce. Gram również na takich instrumentach jak gitara, mandolina, akordeon czy instrumenty klawiszowe. Poza tym interesuję się techniką studyjną i nagrywaniem instrumentów akustycznych. Rejestracja naturalnego, głębokiego brzmienia przy jednoczesnym uchwyceniu potężnego ładunku emocjonalnego instrumentów smyczkowych to moja życiowa pasja.